Thursday, May 19, 2022

‘Star Trek: The Motion Picture – The Director’s Edition’ maakt zijn glorieuze terugkeer

Must read

Shreya Christinahttps://cafe-madrid.com
Shreya has been with cafe-madrid.com for 3 years, writing copy for client websites, blog posts, EDMs and other mediums to engage readers and encourage action. By collaborating with clients, our SEO manager and the wider cafe-madrid.com team, Shreya seeks to understand an audience before creating memorable, persuasive copy.

Als er ooit een Star Trek film die een opknapbeurt nodig had, zowel artistiek als qua reputatie, het was De film. Door critici afgewezen als saai en steriel toen het uitkwam, zijn bijnaam binnenin tocht fandom is al lang “The Motionless Picture”. In 1997 begon regisseur Robert Wise het proces om de film opnieuw te onderzoeken, met een Director’s Edition die werd geboren aan het begin van het dvd-tijdperk in 2001. Om een ​​aantal redenen raakte de geheel betere versie van die film in de vergetelheid, niet beschikbaar voor de meeste mensen om te zien. Nu, twintig jaar nadat Wise’s gewijzigde film debuteerde, heeft de film een ​​tweede do-over gekregen in de vorm van een 4K-remaster voor Paramount+.

De verlaten foto

Je kunt een plank vol boeken kopen over de onrustige productie van De film, en zijn creatieve mislukkingen. Paramount wilde een nieuwe Star Trek Tv-series, totdat de geldmannen terugdeinzen voor de kosten en mogelijke desinteresse van adverteerders. De dure show werd vermalen tot een enkele film-van-de-week, tot het moment dat Star Wars (en Ontmoetingen sluiten) 1977 geheel ingeslikt. De bazen wilden een stukje van die sci-fi filmtaart uit de late jaren 70 en upgradeden het Trek-project naar een film met een groot budget. Alleen was geen van het reeds gemaakte materiaal filmkwaliteit en was het effectenhuis niet opgewassen tegen de taak die voorhanden was.

De film werd geregisseerd door Robert Wise, een voetnoot in een carrière die begon in 1934 en liep tot 2000. Wise kreeg zijn grote doorbraak als redacteur van Orson Welles op burger Kane en, meer controversieel, The Magnificent Ambersons. Hij had genoeg Academy Awards gewonnen dat… De film zou niet in de top tien van zijn meest opmerkelijke prestaties staan. De speciale effecten werden uiteindelijk voltooid door de onlangs vertrokken Douglas Trumbull en John Dykstra; beide kunnen wijzen op 2001 en Star Wars als de hoogtepunten op hun eigen cv. Toch werd Wise gehavend door het proces om het te maken, de afdrukken met de hand af te leveren bij de première van de film en te verklaren dat het een haastige, onafgemaakte klus was.

De lengte was een probleem voor de film, een tv-piloot van 90 minuten breidde zich uit tot meer dan twee uur, opgeblazen met te veel special effects shots. Paramount zou vervolgens een zelfs langer knippen van de film, ABC-scherm laten a supergrote tv-versie van 143 minuten waaronder verwijderde en onvoltooide scènes. (Er is een gerucht, blijkbaar) gekoppeld aan dit forumbericht vanaf 2016 (via Geheugen Alfa), wat suggereert dat Wise de film in 1980 opnieuw heeft geknipt om 12 minuten korter te maken, maar producer David C. Fein gelooft niet dat dit waar is.)

De Director’s Edition

grootste belang

In 1997 riep Wise, via zijn bedrijf Robert Wise Productions, de hulp in van producenten David C. Fein, Michael Matessino en Daren R. Dochterman om de film te helpen repareren. Ze onderzochten de originele storyboards, herstelden enkele van de meest flagrante effectkeuzes en verscherpten de montage. Hoewel de looptijd langer was, hielp een vlottere bewerking (min of meer) bij het contextualiseren van enkele van de keuzes die werden gemaakt toen de film aan het filmen was. Het hielp ook om de film opnieuw te beoordelen als iets dat waardevoller was dan de catastrofe met een groot budget waarvoor het werd behandeld.

Een deel van dat werk was om het visuele palet te verbreden, vooral in enkele van de sleutelsequenties die in ’79 niet volledig werden gerealiseerd. De inconsistenties tijdens de eerste scène van Spock – die op klaarlichte dag werden opgenomen, maar op een mat geschilderde ondergrond die duisternis impliceerde – zijn verholpen. Veel sets die zelfs met matte schilderijen beperkt waren, werden verbreed en CGI – door pioniers Foundation Imaging – werd gebruikt om de hiaten in de actie op te vullen. De film bleef min of meer hetzelfde als twee decennia eerder, maar was een veel meer samenhangende ervaring op het scherm.

Maar deze editie, die als “definitief” werd beschouwd, werd nooit opnieuw uitgebracht na de oorspronkelijke dvd-druk in 2001. Volgens Geheugen Alfa, komt dat omdat Paramount nooit zijn eigen archiefkopieën van de CGI-bestanden voor zijn projecten heeft bewaard. En toen Foundation Imaging ten onder ging na de dood van de oprichter, Ron Thornton, geloofde men dat die bestanden voor altijd verdwenen waren.

De re-remaster

Afbeelding van de 4K-versie van het V'Ger Dock

grootste belang

“Volledig onwaar”, zei David C. Fein, die zowel de eerste Directors Edition als de opvolger daarvan in 2022 produceerde, tegen cafe-madrid. “Alles is ontworpen om te kunnen filmen, maar de resolutie [in those original files] was er niet, […] dus het kon niet zomaar opnieuw worden weergegeven,” zei hij. “Het moest opnieuw worden gemaakt door mensen die wisten waar we voor gingen, omdat we nu de details kunnen invoeren om het op ware grootte te krijgen.” “We hebben alle visuele effecten opnieuw gedaan, niet helemaal opnieuw – de instellingen [from 1999] waren er – toen werkten we op alle nieuwe niveaus van technologie en informatie”, zei Fein.

Fein zegt dat het project, dat in juli 2021 werd aangekondigd, “geen restauratie” is en dat zijn team niet alleen “deze film aan het oppoetsen was”, maar eraan werkte om het aan te passen om de algehele verhaalvertelling te verbeteren. Dat betekende het scannen van het ruwe materiaal en het opnieuw samenstellen van alles om een ​​frisse 4K-scan te maken van de originele 35 mm live-action beelden. (Douglas Trumbull zou, om detailverlies te voorkomen, op 65 mm film schieten, en dus werd zijn materiaal ingescand op 8K, terwijl Dykstra’s VistaVision-materiaal werd ingescand op 6K.)

Het project is, als we een beetje te eerlijk zijn, veel te laat, aangezien Paramount ervoor koos om de theatrale afdruk van De film voor alle Blu-ray-releases. “Helaas, wanneer de hi-def [versions of the Star Trek films] kwam naar buiten, Bob [Wise] kreeg te zien dat het de originele theaterversie was”, legt Fein uit. “En hij zette me in zijn keuken en zei: ‘Ik wil dat je me iets belooft Dave’ – ‘Het kan me niet schelen hoe lang het duurt, ik wil dat je de regisseurseditie afmaakt en het moet afgerond,’ wat filmkwaliteit betekent.” Maar Fein zegt dat de vertragingstijd te wijten was aan de noodzaak om de technologie te verbeteren, en ook aan de “beschermengelen” bij Paramount + om het werk groen licht te geven.

Er zijn een aantal kleine aanpassingen aan de film, ontworpen om nog meer van zijn visuele ruwe randen glad te strijken. Scherpe fans zullen genieten van het spotten van de toevoegingen en veranderingen, een vroeg hoogtepunt is de toevoeging van Shuttle Pod 5 aan de buitenkant van Starfleet’s orbitale kantoor. “Bijna elk schot [in the film] op de een of andere manier is geraakt, is er veel subtiliteit toegevoegd aan opnamen’, zei hij. “Er is [also] ten minste één duidelijk nieuwe opname in de film die de continuïteit bevordert, en ik hoop dat niemand anders het opmerkt.”

Een reeks waar Fein veel moeite aan heeft besteed, zowel toen als nu, was toen de V’Ger-sonde de brug aanviel. De originele filmsequentie werd geprojecteerd door een gebogen mylar-filter met opzettelijk harde verlichting om het buitenaardse effect te creëren. “De manier waarop het eruit zag, was bijna als” [our] film stopte en een andere begon,’ legde hij uit, kijkend naar de vervaagde kleuren, hoge korrel en slechte continuïteit. Fein schrijft de kracht van HDR toe, waardoor zijn team een ​​harde overbelichting van de sonde kon creëren zonder de rest van de film te doven.

En een minder voor de hand liggende verandering – tenzij je zoals ik bent en meerdere versies naast elkaar hebt bekeken – is een enorm verbeterde kleurkwaliteit. Omdat de film zo gehaast was, legde Fein uit, werd het proces van kleurcorrectie, dat maanden kan duren, teruggebracht tot vier dagen. Hij zei dat de mening van de bemanning destijds was: “laten we het gewoon zo plat doen” [as we can] dus alles klopte, en [get it done] zo snel mogelijk.” De kleuren van de film zijn, traditioneel, vervaagd, met dat sci-fi beige uit de jaren 70, waardoor zelfs de acteurs eruitzien als meubelen. “Nu we werken met negatieve scans, kunnen we doen wat” [Robert Wise’s] echte bedoeling was.”

De laatste taak die Fein moest overzien, was ervoor te zorgen dat The Directors Edition niet langer een zeldzaam curiosum is. Fein legde uit dat de film, na te hebben gewerkt met de digitale negatieven en een nieuwe afdruk heeft geproduceerd die is ontworpen voor bioscoopdistributie, nu ‘toekomstbestendig’ is. Dat moet ervoor zorgen dat het nooit meer het soort film wordt waar je actief naar op zoek moet. Om nog maar te zwijgen van het feit dat Fathom-evenementen een handvol vertoningen (in geselecteerde theaters) zullen bieden zodat kijkers de film opnieuw op het grote scherm kunnen zien.

Geef me een goede tijd

Ik wil niet grappig zijn als ik dat zeg De film is minder een film en meer een beleven. Voor alle klachten dat de film traag, antiseptisch en koud was, biedt het ook iets zwaarders dan je van een franchisefilm mag verwachten. Het team achter de film heeft misschien niet gemaakt Solarisof 2001, maar die invloeden zijn sterk voelbaar door een groot deel van de film. Het is geen dom luidruchtig plezier, en het is niet zo slim als het denkt dat het is, maar het probeert een aantal gewichtige problemen op te lossen over wat het betekent om mens te zijn. Een computer die probeert te begrijpen of er enige betekenis is buiten zijn bestaan, is iets waar fictie steeds weer naar terugkomt – het is altijd al een fascinatie geweest voor Star Trekte.

Helaas heb ik de 4K-overdracht niet in al zijn glorie kunnen bekijken, omdat voorvertoningen waren beperkt tot 1080p (ik weet). Wat echter duidelijk is, is dat de nieuwe versie een stuk helderder is, met veel gedetailleerdere CG-modellen en veel beter geluid, op de meeste plaatsen. De nieuwe kleurschakering maakt een enorm verschil, waarbij acteurs niet langer opgaan in de achtergrond van hun eigen film. Er zijn maar een paar momenten waarop de overdracht minder vriendelijk lijkt dan je zou verwachten, en dat is meestal wanneer je op zoek gaat naar matte lijnen. Je kunt duidelijk wat van die met de hand gesneden wankelheid zien in de meer gedetailleerde sequenties, zoals de scène in het droogdok.

(Terwijl we het toch over het onderwerp hebben; de Droogdok-reeks wordt door niet-fans beschouwd als de ne plus ultra van zinloze fanservice. Ja, het is een scène van zes minuten waarin Kirk met melkogen naar de omgebouwde Enterprise staart, bekend genoeg dat zelfs nü-Trek herhaaldelijk tips zijn hoed ervoor. Maar laten we eerlijk zijn, als je zes minuten naar een model wilt staren, kun je er net zo goed het beste van maken prachtig model ooit gemaakt.)

En hoezeer het ook Wise’s naam op de film is, in deze moderne tijdperken, denk ik dat we Trumbull en Dykstra ook een pluim moeten geven voor hun bijdrage. De effectsequenties zijn, voor hun leeftijd, enkele van de beste die ooit op film zijn gezet en de trippy sci-fi-beelden uit de late jaren 70 tijdens de ruimtewandeling zijn met alles vergelijkbaar 2001 aangeboden. Ik kan niet ook niet zeggen dat, zonder de muziek van Jerry Goldsmith, een van de beste ooit geschreven, veel van deze film lang niet zo goed bij elkaar zou blijven. Hoewel het eindproduct niet naar ieders smaak is, kun je zien dat het het product is van een aantal virtuozen die allemaal werken om hun allerbeste werk te produceren.

Het is grappig, want ik zou zeggen dat ik deze film vaker heb gezien dan ik zou moeten toegeven, vooral de eerste 40 minuten. Iets dat pas bij me opkwam tijdens deze rewatch, is hoe Wise’s regie en het acteren losser wordt naarmate de dingen vordert. Kirk, Spock en McCoy beginnen deze film allemaal stijf en gestage, alsof ze allemaal proberen te handelen onder de effecten van een kalmerend middel. Maar zodra ze zijn teruggekeerd naar de Enterprise en je Kirk zichtbaar ziet ontspannen in zijn stoel, beginnen Spock en McCoy te kletsen, en je zou dit bijna kunnen beschouwen als een bewuste keuze om van de film een ​​soort origineel verhaal te maken.

Tijdens het onderzoeken van dit stuk ging ik op jacht naar kritische recensies van de film toen deze voor het eerst debuteerde in 1979. (Het beste moderne essay over de film en de beste moderne essays over een van de Star Trek films, is Darren Franich’s retrospectief 2016die ik u dringend verzoek te lezen.) Vreemd genoeg, Roger Ebert schreef destijds de slimste kijk op de film, en ik denk dat de conclusie van zijn recensie waarschijnlijk de meest elegante manier is om erover te praten. Hij schreef: “Sommige van de eerste recensies leken nogal blasé, alsof de critici zichzelf niet toestonden om van de film te genieten voordat ze zich haasten om hem in een hokje te stoppen. Mijn neiging, terwijl ik in mijn stoel gleed en het stereogeluid me omringde, was om te ontspannen en me te laten genieten van de film. Ik deed het en het deed het.”

Star Trek: The Motion Picture – The Director’s Editionzal op 5 april 2022 beschikbaar zijn op Paramount+. Een fysieke media-release volgt met nieuwe speciale functies.

Alle door cafe-madrid aanbevolen producten zijn geselecteerd door onze redactie, onafhankelijk van ons moederbedrijf. Sommige van onze verhalen bevatten gelieerde links. Als u iets koopt via een van deze links, kunnen we een aangesloten commissie verdienen.

More articles

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here

Latest article